皇帝的艺术细胞哪家强？

作者：罗米

宋徽宗《瑞鹤图》

我们的历史上不乏文艺范儿十足的帝王。

三国时期的曹操和曹丕以诗文引领慷慨悲凉的“建安风骨”，曹丕还在文艺理论上建树极深，他的《典论·论文》是中国第一部文学批评专论；

南北朝梁元帝萧绎也工诗赋擅书画，虽然这位皇帝现在名声不太响，但在当时却被称为文章、书法、绘画“三绝”；

到了唐代，太宗擅长书法，提倡“骨力”，甚至还有人怀疑传世的《兰亭序》摹本中有太宗的手笔；唐玄宗李隆基设梨园，制《霓裳羽衣曲》，被奉为“梨园之祖”；

五代南唐的几代帝王都擅长填词，后主李煜更是开启一代词风，被誉为“词中之帝”；

宋代的皇帝更不必说了，擅长书画者众多，徽宗、高宗更是个中高手，留下了为数不少的“实证”；

明代的皇帝虽然不显山不露水，其实他们也都是低调的文艺帝，尤其是宣德、成化两位，绘画实力相当不俗；

清代的皇帝对汉族文艺极力追慕，康雍乾三位都是艺术发烧友，书法造诣也相当不错，乾隆还到处题字盖戳，积极参与创作，留下了许多书画作品。

这些都是在文学史、艺术史上可以留下一笔的帝王，如果只是纯粹的文艺发烧友，那么这个名单还要长得多。

虽然我们说文无第一，要说谁比谁更厉害大概不容易，但我们吃瓜群众向来不怕多事，不如仅就绘画水平来比一比，把皇帝的绘画排出个一二三来。

宋徽宗排第一应该毫无争议的。

再没有哪位皇帝的作品能够比徽宗的花鸟更有堂皇富贵的气派了，这既是天子的气派，也是宋人对生活精细入微的玩味。一片翎毛、一点星眸，一鳞半爪之间透露出的是整个自然万象的情态和宋人对它们的激赏。

徽宗可不单是皇帝当中的画家，他称得上是画家当中的画家。仅举一则轶事，有助于我们理解为何宋人的画，总能如此“格物穷理”，洞见万物。

据画史记载，有一次他让画院的学生画孔雀升墩，所有人都不如他的意，原因在于所有人都画的孔雀先抬起右脚，而他长期观察的结论是“孔雀升墩，必先举左”。至于月季、牡丹、狸猫之类的花鸟禽兽，一天之中不同的时辰会呈现出不同的状态，这都是他要求的基本功了。

除了绘画，徽宗在书法上也极具创造性地发明了“瘦金书”，字字筋骨劲节嶙峋。

有这样的书画造诣，他自己设计的花押“天下一人”倒也不算是自吹自擂了。

嗯，宋徽宗一骑绝尘，留给其他皇帝的只有第二的交椅可以争一争。

不如我换年代来展现，各位自己来品评吧。

年代早一些的是梁元帝萧绎的《职贡图》。

萧绎《职贡图》

所谓职贡，是古代称藩属或外国对于朝廷按时的贡纳，所以画面上的这些人物，其实不是我们中原人，而是各国使节及外族人。

这幅图中共绘制各国使者十二人，包括滑国、波斯、百济、龟兹、倭国、狼牙修、邓至、周古柯、呵跋檀、胡密丹、白题、末国，其中有些国家我们相当陌生，但由于画家仔细描绘了这些人物的形貌装束，加上他们身后的榜题上记录各国国名及山川道路、风土人情，还有历次纳贡的物品，我们对这些国家的风土人情倒可以略作一窥了。

所以，这件作品倒更像是一部图文并茂的珍贵档案。当然，各国使节的神情和姿势都刻画得很细致，仪态举止各有不同，画家的功力也可见一斑。

明代擅画的皇帝有两位，还是祖孙俩。

爷爷是宣德皇帝朱瞻基。这个皇帝很会玩，故宫留下一卷《朱瞻基行乐图卷》就是他在御花园观赏各种体育表演的场面。包括射箭、蹴踘、马球、捶丸、投壶等等，皇帝不止观看，还亲自参与，玩得不亦乐乎。

这位皇帝文体两开花，书画水准丝毫不逊于体育。现在留下他的《武侯高卧图卷》《瓜鼠图》《花下狸猫图》《寿星图》《双犬图》等，可见人物、花鸟、走兽诸多门类都可以信手拈来，水准相当高。尤其有一卷《临黄荃花鸟图卷》绚烂工致，颇有点宋人的工笔花鸟韵味。

擅长绘画还能遗传，他强大的艺术基因传给了孙子成化皇帝朱见深。

朱瞻基《武侯高卧图》

18岁的成化皇帝刚刚登基就创作了《一团和气图》，儒释道三家“一团和气”，不仅寓意深远，而且构图还相当富于创造性，其间可见皇帝的幽默感。

他传世的作品也不少，《岁朝佳兆图》《达摩图》等，也都自有一股神佛的仙气。

朱见深《岁朝佳兆图》

再往后数，就疯狂的文艺青年乾隆皇帝就要上场了。

他的字和印我们看到的机会极多，历代名画法帖都难逃他的荼毒，相比而言他的绘画数量就少了许多。

他留下了一卷《弘历仿赵孟頫罗汉像卷》，他的字学的是赵孟頫，连画也临摹他的。不过，人物相对比较难画，所以他画得更多的是折枝花，偶尔也还有点山水楼阁，看上去总是怯怯的，远不像他在人家的作品上题字盖章那么“酣畅”。

说实话，乾隆的绘画和他的书法、诗文一样，虽然热情很高，但水平实在是太业余了。在绘画的皇帝当中，他大概要排到最后了。

左边是乾隆皇帝的仿作，右边是赵孟頫的原作，高下立判。

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