亚述《猎狮图》：国王真勇敢！

作者：罗米

紧邻“埃尔金大理石”的是两河流域艺术，展厅内灯光不明，唯见巨石铺排，回环曲折，浅浮雕绵延数十米，这是亚述艺术的杰作《猎狮图》。

《猎狮图》作于公元前645年，展现的是亚述国王亚述巴尼拔带领军队狩猎狮群的雄壮场景。这些浮雕在构图时被切分为许多画面，有些石块从顶到底只表现一个场景，有些石块则被分为两层或者三层，像是一篇巨幅的连环画。当然，这样宏大的场面并不是在讲述一个连续的故事，而是撷取了猎狮场景中的各种惊险片断，将它们组合起来，展现国王的英勇。

狮子倒是有点无辜，它们被天降雄兵惊扰，还要奋力求生。

艺术家们极尽想象，让人与动物呈现出各种姿势，狮子的位置出没不定，纵然伤痕累累，有些狮子仍在做最后的殊死一搏。展厅内的灯光很昏暗，更显得氛围风云惨淡，似乎空气中隐隐透出一丝腥臊味，那是混和了尘土、鲜血和尸体的味道。

《猎狮》虽然画面残忍，但它们显然不是用来吓唬人的，而是用来展现国王的雄风，让国王高兴的。因此，画面上最多的，是国王变换着各种姿势“花样”猎狮。

一头狮子的额心正中国王射出的致命一箭，此刻它扑向国王作垂死一搏，国王却毫无惧色。他的身体站得笔直，左手扼住狮子的咽喉，右手刺出短剑，从狮子头后面的那个小突起看，国王的剑已经把狮子的身体穿透了。

整个过程国王气定神闲、一气呵成，让人觉得这只是一场不用费力的表演，每一个动作都这样精准、沉着而又简洁，似乎早已训练多次，整个程序都烂熟于心。连国王身后的随从，嘴角似乎还微微上翘着，投入而平静地欣赏着这一场英雄的表演，完全不必紧张“护驾”。

为了突出国王，他的形象在画面中最高大。让主要人物高于其他角色，这几乎是所有古代艺术作品中的一贯做法。

国王在马上猎狮也同样身姿矫健，出手不凡。中箭的群狮前有堵截后有追击，国王却毫无惧色，他左手挽着缰绳，右手高高举起长矛从狮子的张大的口中刺入，矛尖再从它的肩胛骨处刺透出来，力度之大可以想见。他的身后还有一头身中两箭的狮子在追扑国王身后的烈马，但马儿四蹄腾空跃起，狮子已无力追赶。不仅国王一直保持着身体笔直，连马都显得平静稳健。

坐在战车上反身猎狮就更潇洒了！

身中两箭的狮子看着远去的战车，大概是想要为同伴报仇，腾空而起死死咬住车轮，国王带着军士反身而刺。马蹄之下，还有一头狮子已经倒伏在地不能动弹。

绵延数十米的画面显得极有节奏感，有舒缓处，表现的是人马出行、队列齐整，有紧张处，人兽激战，天地变色；有惨烈处，狮群负伤，血流如注。画面上的人类英勇无比，而狮子则尽现惨状。

巨型石雕在展厅两侧的墙上一气铺开，我脚步匆匆向前行进，目光快速掠过之时，仿佛一切都晃动起来，整个人几乎要被裹挟到这一片血雨腥风中，让人几乎站立不稳。

相比起我们刚看过的帕特农神庙上的浮雕的写实，亚述的《猎狮》就显得不那么真实了，而具有一种程式化的特点。也就是说它们形成了某种固定的模式，并且不断重复。

国王的英姿是比较固定的几种，狮子也有一整套动作，为了表现行进队列的齐整和宏大，士兵的形象几乎都是“复制粘贴”的手法，画面注重的不是每个人物每头狮子的个性化特点，而是强调它们的统一性，因此展现出强烈的秩序感和重复的美感。这样一来，画面也更加具有了装饰性。

可见，古希腊和亚述人的追求很不相同。

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